對不起，我沒有在那里學習，所以我不敢評論。如果我不知道，我沒有權利判斷。我不喜歡網上一些什么都不知道的人，他們只會妄下結論。這是對他人的不負責任。其次，從一個年輕的新手成為后期影視專家是我們每一個從事后期影視行業的人的夢想。然而，許多人有這樣的想法，但苦于自己是一個一無所知或知之甚少的新手。他們不知道他們是否能再支持這個行業。他們更容易沉浸其中，感到自卑，承受著新手的負擔。事實上，一個新手有什么不好，誰還沒有從一個新手。凡事都有一個過程，所以你應該有耐心去做。與其追求個人的抱負，你還不如退休后撒網。因此，我們應該穩步地做自己的事。其余的只是時間問題。如果你想從新手變成大師，你必須向大師學習。這樣你可以在很短的時間內取得進步。如果你想學習，你可以來我們小組。第一組號碼是521，第二組號碼是496。第三組數字是564。如果你把這三組數字按順序連接起來，你就能找到我們。只要這里還有夢想進步的人，否則就別來了。我們不歡迎他們。第三，影視后期制作經驗技巧1、flash white:在合成節目時，如果不直接使用白框疊加，而是在原始素材上增加gamma和亮度來制作一個簡單的動畫，然后疊加，使畫面的明亮部分先出現白色，然后整個畫面出現白色。這種感覺就像是一種光學變化，而不是單調的，即使在最白的時候也最好保持一些微弱的可見性，也就是說，不要使用純白單色。2.剪切:在合成過程中，1-2幀是重疊的，而不是純剪切，過渡會更平滑。3.圖片顏色:盡量避免圖片中出現純黑和純白。即使它是黑色的，也要用壓得很深的紅色和藍色來代替。這將使整體顏色更加和諧，具體的色調將由整體色調決定。如果你覺得膠片不夠亮或暗，盡量避免絕對的整體增亮或暗的方法，用相對的方法代替，比如增加亮部分的面積和比例。使用曲線工具更容易控制屏幕的局部調整。至于金屬光澤紋理，主要原則是“金不怕黑”。也就是說，金屬紋理必須有深色部分。嘗試使用移動燈光來創建流動的高光效果，而不是反射貼圖。負光可以用來制造黑暗的部分。4.構圖:除了嚴肅、權威、有力的表演場合外，盡量采用不對稱構圖，從編輯和銜接的角度考慮構圖。單幅構圖不太死板。在電視的寬高比下，單鏡頭的合成非常困難。作曲時，我們通常不僅考慮電視上顯示的部分，還考慮動態的、三維的、隨時間和空間變化的構圖。5.聲音和圖片:對于環境聲音，沒有必要嚴格對應圖片編輯。一般來說，環境聲音先進入，然后離開。波形圖和圖片的裁剪點最好錯開1-2幀。用你的眼睛和耳朵去感受它。不要太執著，與波形圖和剪輯點保持一致。有時有必要考慮傳輸到62616964757 a 686964616 Fe 78988 e 69d 833133361306337的聲音可能會比“環境場景”(記錄在機器中)稍有延遲。對于一些大型場景的現場接收和后期制作，我們應該注意這一點，畢竟光速與聲速相差很大。6.正常畫面顏色:電視上的正常畫面顏色在電腦上通常過于飽和。電視的一個特點是亮度會增加，飽和度會降低，但是太飽和的顏色很容易讓人厭倦。解決這個問題的方法之一是關注顏色等級的轉換，而不僅僅是關注顏色塊。7.顏色調整:首先，去掉顏色，只看灰色圖表，調整正確的過渡和明暗等級，避免過度調整。然后先調整色塊的顏色，也就是顏色對比傾向最強的部分。例如，距離是冷的，距離是暖的，這就是色彩設計過程。控制顏色過渡，使過渡不單調，顏色曲線工具比線性過渡有更多的調整控制。圖像質量第一，色彩調整不應明顯導致圖像質量下降，否則寧愿不進行調整或微調。8.發光效率:一般來說，過于模糊和僵化的發光效率不是很好，而硬性、快速變化或總是變化的發光效率更好。試著自己制作最合理的燈光效果，例如，用PS畫幾層，然后在合成中調整它們。雖然直接使用軟件插件的照明效果簡單實用，但在許多情況下并不適用于特定問題。不要濫用照明效果，避免長時間使用。如果分別設置和調整2-3層不同亮度和顏色的光效控制級別，即使是最簡單的發光效果，也會更好。9.動畫:避免過度的調節和協調，合理安排動畫節奏和打破節奏的關系，平衡的畫面缺乏沖擊力。10.學會假裝打破一些規律:對于變化不大的鏡頭，可以用圓形遮罩來控制調整范圍，這類似于在屏幕上畫圖。有時可能會有一些小瑕疵，但在整部電影中提升或感覺良好需要權衡，而不僅僅是關注一個鏡頭。11.通過結合前后鏡頭進行預覽:這在flint或cyborg這樣的軟件中不是問題，但在某些軟件中相當麻煩。總之，我們不能只用一個鏡頭來調整它。我們必須把握全局。12.了解更多，了解更多:從優秀的表情、動畫和配色方案中了解更多。添加你自己的理解，不要只是抄襲，應該在學習和學習中提高和升華。13.考慮構圖的真實性:真實性可分為三種方式:物理真實性、視覺真實性和心理真實性。心理現實通常是指一些我們沒有視覺體驗的場景的合成，比如空間爆炸。真實的太空爆炸可能與我們在電影中看到的不同。對于我們沒有真實體驗的場景，首先要強調心理現實。找到一個合適的參考視覺體驗，屏幕上70%的圖像是真實的，足以讓觀眾滿意，另外30%可以被認為是視覺效果，不管它們是否真實。具體來說，在需要現實的合成中，我們通常考慮:飽和度接近，深色相似，光源位置一致。同一張照片的飽和度通常是相對一致的，在灰色的環境中不會有特別華麗的風景。然而，應該注意的是，飽和度通常不是完全一致的，有時飽和度的差異被用來分隔距離感。深色不受環境光直接照射的影響。無論在同一環境中是什么質地，只要距離在一定范圍內，就一定是近的。每個人都必須明白光源的位置。當然，視角也應該看起來準確。一般來說，70%就足夠了。如果達到了100%，那么它就是一部電影，而不是創作或廣告。另外30%可以保留用于圖像效果的表達。14.注意收集單詞、圖片、音樂和優秀作品等基礎材料:訪問國內外更多新的、更好的綜合學習材料。了解更多信息，收取更多費用。15.強烈節奏的切割:將2-3張局部圖片或強烈的彩色圖片放在2個部分或快速的白色閃光材料之間。一般來說，每一段的長度不超過2幀，這可能相關也可能不相關，會形成強烈的節奏和沖擊。16.因果編輯法:在一些時間緊湊但不能省略的廣告中，有時不管動作是否連續，都采用因果編輯法。可能只有一個鏡頭有一個開始的趨勢，而下一個鏡頭已經離開了門。17.手動調整:為了獲得更多的控制和更好的效果，不可能指望通過簡單的點擊鼠標就能自動生成。只有優秀的技術和豐富的思維才能達到更好的效果。18.穿刺:穿刺中最重要的是根據原始材料并結合各種調整方法來最大化差異。19.水墨效果:水墨的模糊部分不僅僅是模糊部分。最好添加一點伽瑪來破壞線性過渡。干筆或逼真部分顯示下降拋物線變換，而徒手部分顯示上升拋物線變換。20.托納:不要相信任何顯示器，不管它們有多貴。最好在您的系統上創建一個標準的pal色卡，并對其進行對比。21.顏色選擇:當某個顏色沒有被很好地選擇時，你可以通過一個蒙版渲染一個動畫，然后選擇一個最好的顏色。22.電視顯示范圍和安全框架:每臺電視的顯示范圍是不同的，因此安全框架只能在攝像和以后的影視制作中作為參考。左側和右側安全框架不如上部和下部安全框架安全。一些16:9電視可以完全看到左右安全框架之外的東西。titile safe基本上只有平板電視出來后的構圖的意思。23、小心使用黃色:在開始的顏色中，小心使用黃色，如果不允許，很容易看起來又臟又臟，但是每臺電視機都有所不同。因此，應該在黃色中加入一點紅色，用橙色代替。24.色彩和景深:色彩和景深很容易調整太多，導致影片強烈偏向某一種色調或景深太清晰。粗略的看會讓它看起來很好，但再多幾次會讓它難以忍受。視覺疲勞非常容易，因此建議至少每隔一天檢查一次這部電影。當您感覺正常時，最好返回一些參數。25.調整心態，積極積累:成熟的電影應該沒有明顯的缺點。在后期合成的學習階段，總會有一些缺點，所以我們應該多學習，多積累。26.尊重顧客:顧客最了解產品和如何銷售他們的產品，因為他們或多或少地做了基本的調查工作，而我們作為生產者并不比他們好。因此，在產品推廣點和移動目標群體所產生的購買力方面，應該尊重顧客的意見，但在圖片和藝術方面，可以堅持自己的觀點。如果他們在這方面比你好，他們為什么要請你拍電影？27.激發創作靈感:良好的創造力和藝術表現力可以增強欣賞力，吸引觀眾的視覺感受。28、善于溝通:溝通能使自己的知識不斷更新，能從別人的成功經驗和失敗教訓中發現自己的不足，對快速提高生產水平大有幫助。也許一個人經過多日苦思后無法解決的問題，在別人的教導下會突然開悟。29.注意收集和記錄:平時有好的想法和想法，要有好的記錄習慣，注意材料的收集，為創作提供好的參考。 這個答案被網民采納了。 在山東，我們可以考慮新的愿景嗎？ 華東師范大學和上海影視技術協會開展的項目可能適合您。你能理解 目前，上海的力量訓練機構，從訓練方向。據估計，上海的完美電力可以滿足您的要求。你可以自己學習。