誰他媽不在乎結果摘要“有些人的過程導向是懦弱，是為自己的失敗找借口，我不喜歡這種過程導向，因為我聽太多這種過程導向以后我產生一種排斥和逆反.誰他媽不注重結果啊。” 韓寒的第二部電影作品《乘風破浪》在1月28日上映，這部電影在某種程度上也讓韓寒再度品嘗名人身份的兩面性因電影宣傳曲《男子漢宣言》涉嫌冒犯女性，這首歌曲和電影《乘風破浪》被指責為電影吸引票房的炒作行為。韓寒本人在微博上否認這是為宣傳電影采取的營銷手段，同時在隨后放出相反版本以證清白，“我們感謝女權捍衛者為推動社會進步作出的貢獻，但也希望不要上綱上線過于敏感。” 同時，影片上映后在豆瓣上評分為6.9分、被認為“借鑒”《新難兄難弟》，“公民韓寒”在輿論中被重新判定為“商人韓寒”，電影票房的一路飄紅也未能阻止爭議持續發酵。轉型和爭議是理解這位導演的關鍵詞。因寫作少年成名，韓寒在個人聲望和商業價值實現兩者間達到了多數人難以企及的平衡。《乘風破浪》雖然有著較為緊促的制作周期和不如預期的營銷策略，但外界仍評價其為“韓寒有點導演的樣子了”然而就像許多年前韓寒在博客時代所占據輿論高地一樣，今天的韓寒同樣處于輿論的靶心。向導演轉型和商業化永遠不是外界對韓寒的最大期待，這被認為是一種妥協，正如他的同事、好友小飯的態度，“你說缺好導演嗎？也缺。但是韓寒他更多的價值不在這里。他的轉變是被動的，我相信不是他理想中的狀態。他在公共批評那個領域我認為他已經做到極致了，但是他放棄了他無人可以替代的地位他去做電影了，他有一些妥協。” 韓寒現在試圖打破這種印象——或許也包含過去系統的謀劃。陸金所企業宣傳片的新形勢！拋卻之前《后會無期》的文藝公路片印象，韓寒在采訪中承認這次的《乘風破浪》就是一部商業喜劇片，“我覺得電影不應該分那么清楚，分商業片或者喜劇片或者文藝片，可能會有自己的做事風格和個人烙印在里面。但最重要的是我希望大家可以看得津津有味。” 喜劇商業片電影《后會無期》海報已經上映的《乘風破浪》是韓寒執導的第二部電影，也是亭東影業成立后的首部主控作品。影片仍然帶有濃重的韓寒風格。從目前釋出的物料和預告片看，我們的故事 Mankind The Story Of All Of Us全10集。如何裝修好淘寶首頁！除了作為韓寒電影特色之一的主題曲，80年代的小鎮和兄弟元素仍然是影片的主要構成，影響力甚至大于影片本身制片人李雯雯在接受《數娛夢工廠》采訪時表示這是一部徹頭徹尾的韓寒制造，“其實韓寒他最想拍什么，他最適合表達什么是我們需要討論的，但我覺得韓寒有幾個點他一直都是比較在意的，一個是小鎮，二是視野性的東西，比如天空，第三就是他自己，其實韓寒是一個很幽默的人，這三個特質其實是貫穿在《乘風破浪》里面的。” 韓寒在《乘風破浪》里再一次占據主導地位——以至于有人總結成在劇組里“韓寒代表所有人”——同時也在試圖邁出新的一步。如果說《后會無期》是作為公路片的一次有效嘗試，《乘風破浪》“喜劇商業片”的定義則基本可以確定為韓寒試圖在風格上的突破，“我覺得電影不應該分那么清楚，分商業片或者喜劇片或者文藝片，可能會有自己的做事風格和個人烙印在里面。但最重要的是我希望大家可以看得津津有味。” 從《后會無期》到《乘風破浪》，緊密的拍攝周期和同步進行的制作時間成為韓寒電影的關鍵詞。韓寒試圖以打破電影拍攝周期的傳統習慣來樹立個人風格，同時嘗試更多可能性，“我希望我以后也是一個可以駕馭各種題材電影的導演，而不是說我有了一種風格就局限于此。《后會無期》用了大量的固定鏡頭，節奏緩慢，情緒演得很長，而這一部節奏快，有大量的運動鏡頭。就像我賽車，場地賽拿冠軍拉力賽也能贏，我希望自己能勝任很多的風格，畢竟我歲數還不是很大，不希望在一條路上固定死。” 作為韓寒的處女作，《后會無期》在營銷上引出了“國民岳父”和“金句”的概念；《乘風破浪》是韓寒真正意義上的商業電影作品，營銷手法在上一部作品的基礎上也有了質的突破。這數十條微博的點贊數終超過百萬，也使這部電影更廣范圍地進入公眾視野。拍電影就沒有試錯的機會，一旦拍砸了，就沒有人再給你投資。” 但事實上，韓寒仍然非常強調商業化帶來的競爭的必要性，“《乘風破浪》拍攝僅用了3個月，后期也非常快，有人質疑我們。但其實很多香港導演比我拍得更快。選擇大年初一，也是希望我們的作品在競爭最激烈的檔期中搏殺，讓團隊學到更多東西。企業宣傳片制作” “商業越發達，市場越繁榮” 作為作家、導演，郭敬明一直被視為韓寒的對立面，宛如后者的反面教材從1999年至今，韓寒的身份也幾乎一直在變。從作家、賽車手到雜志主編；“ONE.一個”這款應用和《后會無期》的最初構思在2010年開始啟動，也使他成為電影導演和創業者所有這些轉型的共同點在于韓寒對其擁有強烈的控制欲。韓寒后來在《人物》雜志的專訪中被描繪成一個對細節執著的工作狂，在拍攝電影時不允許演員自己改動臺詞、拍攝細節事無巨細都必須過問導演，制片人路金波稱韓寒幾乎掌握“片場目所能及的一切”，“絕對是韓寒一個人說了算，不會向任何人學習，也不會聽任何意見，他只是假裝聽聽大家的意見。” 從2009年開始，韓寒減少創作量、工作重心逐漸偏移，自稱是因為成家立業和適應時代的變化，選擇電影則是因為自己從小就懷有拍電影的愿望，在《新京報》2014年4月份的采訪中他承認，“20歲我做了賽車手，到了30歲我已經拿了幾次總冠軍，我挺滿意。我從小就喜歡影像，在寫小說的時候其實腦子里過的都是影像畫面，有時候恨不得連環軌都已經鋪好了，寫兩人的對話腦子里也全都是正反打。所以30歲以后，拍電影就成了我最想做的事情，我差不多在二十四、五歲的時候就開始準備了，拍電影也算是我生命計劃中的一部分。” 電影產業的繁榮或許也是重要因素。中國電影總票房在2013年達到200億，IP與粉絲經濟在電影層面上被完整復制。韓寒曾對外承認《小時代》直接導致了找他拍電影的人“變多了”，“沒有這些新導演的成功，我可能不能獲得那么多的資源和自由度。” 韓寒在2010年前與郭敬明構成天平的兩級。但或許是郭敬明票房上的成功啟發了韓寒、令韓寒意識到產品商業化的重要性，影視視頻制作曾經涇渭分明的兩人在某種程度上已經越來越像。” 韓寒還以成立亭東影業表達自己轉型的決心。在去年4月份，韓寒在上海宣布成立亭東影業，推出《天空制造》與《三重門》兩部電影將；同時，亭東影業還以COO頭銜邀請《時尚先生》前主編李海鵬入職，打造“特稿實驗室”。CSDN社區分享面試經歷活動作品21，“希望亭東能夠和ONE平臺、影視視頻制作和內容中心打通，成為好故事、好作品的終端”某種程度上，韓寒與郭敬明有著截然相反的標簽屬性，這也使得他在適應商業社會時容易獲得更多掌聲。在剔除掉郭敬明等“新導演”或“先驅”身上價值觀錯誤、拜金、腦殘粉、抄襲等負面標簽之后，韓寒也將“韓寒出品”打造成了一個充斥情懷和品質的商業品牌在電影《后會無期》上映時，盡管事后片方否認故意與《小時代3》挪到同一檔期對打，但后者與郭敬明長期以來和韓寒的對立也促使了更多人在此期間為前者貢獻票房。支持韓寒在當時成為一種政治正確，韓寒和電影本身成為表達立場與理念的工具。在這部后來獲得6億多票房和7.1分高評分的電影豆瓣頁面上，有用戶評價，“對于《后會無期》和《小時代》的比較，我覺得我寧愿吃一個沒有餡的饃，也不想吃一坨很精美的翔。”