有些人喜歡一些人不喜歡的電影，但日本新一代動畫導演新海城的動畫似乎非常兇猛，喜歡的朋友們，不喜歡的人都會嘲笑甚至責罵。要理解原因，先從他的出發點開始。

(注：文本中含有少量的天氣之子的破壞者)

一切都是從星星之聲開始的。

即使你不喜歡新海城，也有一件事你不能否認，那就是他有著無與倫比的毅力，甚至可以說他的作品能吸引全世界的注意，全靠他自己。從90年代加入游戲公司Falcom作為動畫制作，到花了半年的時間制作短小的動畫片明星之聲，新海城安排了導演、劇本、表演、繪畫、藝術和編輯，然后在一個座位不足50個的劇院展示了它，你就會知道，這個人在動畫制作上的熱情和毅力是非同尋常的。星星之聲的主題是，當男孩和女孩等待短信時，不安的情緒無限膨脹，延伸到地球和冥王星之間的時間距離。當一條短信需要8年時間，當一段關系需要8年時間才能知道對方在想什么時，你還愿意保持這種關系嗎？在短短20多分鐘的時間里，辛海城非常準確地描述了這對年輕夫婦在面對這種關系時的失落和失落。

明星之聲的主題是，男孩和女孩都在等待短信來無限地擴展他們的感情。

五種動畫塑造個人風格

之后，以確立自己的風格為目標動畫，她和她的貓讀了夏穆舒什的白色解讀我是一只貓的變體：卸下文學的復雜性，轉變成青春浪漫的青春氛圍，初步建立起他獨白的獨白和山水描寫點綴的講故事模式；云的另一面，約定的地方肯定了他對電影配樂的重要性，使動畫每一次來到最精彩的未來位置，都會有淚如泉涌的音樂；第二速度五公分回到少年男女少年的框架中，用寧靜的城市風光營造出一種平靜卻不可避免的孤獨氣氛，對白是很次要的，通過電影結尾的獨白和閃光燈屏幕上的一首很好的主題曲，談論著男孩和女孩喜歡彼此卻又離不開彼此的感情。

這種用獨白和客觀環境描寫來堆疊人物內心情感的表達手法，誠懇地聲稱受到村上春樹作品的影響，也成為他在動畫世界中的獨特風格。之后，追星童是新海城運用宮崎駿動畫元素登上國際舞臺的嘗試，但從不同的角度看，也是一場相當失敗的實驗，這并不是新海城動畫風格的原貌。以日本文學中最典型的禁忌愛情為主題，增加了大量的文學白字閱讀，使電影呈現出很強的藝術色彩，甚至被批評家定義為意象文學。

她和她的貓改編自夏穆舒施的我是一只貓，我是一只貓，在天氣之子一書中，對貓的描述比貓更有吸引力。

您的名字集合過去有元素。

直到你的名字，新海城終于匯集了過去的成功元素，把作品帶到了面向世界的巔峰。素描圖案，清新優美，抒情帶景，優美的配樂，含淚的主題曲，大量的內心描寫獨白、車站、馬車、燈柱、都市夜景、草原、天空、云彩、煙霧。這些都成為新海城動畫風格的主要元素。至于文學性，如果你想比較一下村上春樹和新海城的不同之處，那就是村上春樹可能致力于成年人無法彌補的損失和創傷，而新海城則屬于年輕人的初戀。因此，在新的時代，它也得到了一群年輕觀眾的認可。你的名字超過了31。全世界有80億日元，超過了千英尋，成為日本票房最高的動畫。一些評論員認為，新海城已經成為一群新的動漫愛好者的最高品味指標。

你的名字收集了過去的元素，把作品推向了面向世界的巔峰，新海城已經成為新時代動畫品味的最高指示器。

殺人魔杖在抒情詩和風景方面完美無缺。

到天氣之子，如果故事的完整性和豐富性，天氣之子可能是新海城首演以來最豐富的人物，人物豐富而立體，畫面不再僅僅是男女主角，一群配角演員也有他們的背景人物，雖然不能獨立發展成一條支線，但最終在主角旁邊互動，使故事不再單調；繪畫是新海城唯美主義的實施，對現場的抒情一直是程氏兄弟殺手的磨擦，這一次也不例外，而且待遇也很完美，幾乎沒有什么好挑剔的。天空緊緊地擁抱著山谷里最美妙的淚腺。

在天氣之子中，晴天、陰天和雨天之間的反差通過女主人公的能力發生了突如其來的變化，這是令人欽佩的。雨天本來是陰郁的，但通過宣傳的情節來創造一種欲望，讓觀眾不想讓雨停下來，這是編舞的能力。令人稍感失望的是，3D動畫制作的水滴違反了整個動畫，總是覺得不合適，需要改進。由于題材涉及天氣，天空也成為不可缺少的主要場景之一。以天空為主要場景的是動畫的開始和結束，其中的最后一幕，無論生死，都從3000英尺的高空猛撲到地面，再加上拉威普斯主題曲，成為新海城山谷淚腺最典型的部分。這座橋不怕舊，最重要的是，我相信很多女性觀眾會看到這一幕也會崩潰。

就故事的完整性和豐富性而言，天氣之子可能是新海城首次登臺以來最豐富的一部，有豐富的三維人物。

它不值得被稱為形象文學。

天氣之子沒有缺點嗎？首先，早些時候有人提到，天氣之子中所謂的強烈藝術色彩只是不斷地使用麥田捕手作為一套道具，動畫與整個動畫幾乎沒有關系，也不可能看到主人公的風帆像薩靈杰那樣憤世嫉俗或憤怒，也不值得被稱為形象文學。動畫片中的內心獨白有一點詩意，可以說是滲透到藝術的氣息中，但真正寫人的關懷、真善美的文學作品，卻遠沒有真正體現出來。兩個小時講一個簡單的故事。

第二，從星光之聲到天氣之子，新海城的主題多年來沒有改變，即描繪初戀、不人道、綠色、澀澀的初戀，年輕的男女都是簡單而虛幻的，喜歡他們的人可以投入無限浪漫的幻想，而那些不喜歡他們的人會覺得離開大地是不現實的。更重要的是，把一個小時分成第三分鐘的故事，比如星光之聲，只需20分鐘，或者每秒5厘米，但當它被延長到超過一個小時，甚至114分鐘，就像天氣之子一樣，它會讓人們在沒有太多故事轉折和情緒變化的情況下感到空虛和情緒淺薄。為什么在兩個小時的故事里講這么簡單的故事？這是這幅畫有多美的關鍵，也是愛上這個場景有多好的關鍵。

天氣之子電影長達114分鐘，在沒有很多故事轉折和情感變化的情況下，很容易感到空虛的內容，情感的淺薄。

一群配角也有自己的性格背景，在主角旁邊互動，使情節不再單一乏味，其中本田夏美最為突出。

后記：新海城從青春到青春天氣之子中小板栗配音記者叔叔桂介少年時常打電話給范高，到了電影的最后一段，過了很多年，他也變口為青春。作為一名觀眾，我們也見證了新海城從青年到青年的情緒變化--至少結局與以前不同。從星光之聲到天氣之子，我們已經看到了新海城作為一個故事創作的動畫師的成長，但很可能還有一段距離成為一部真正能讓動畫迷滿意的經典。新海城有能力制作日本最高的票房動畫，但票房并不是衡量這部作品優秀程度、獲得更多動畫粉絲認可和認可的唯一標準，甚至讓原本被嘲笑的仇恨者相信，鄭新海今后還會繼續努力工作。

動畫中的內心獨白有一點詩意，可以說是滲透到藝術的氣息中，但與真正的文學作品相去甚遠。

天氣之子只是不斷地使用塞林格的小麥捕手(Theatcherintherye)作為一套道具，但與整個動畫沒什么關系。