目前，視頻產業的發展越來越好，對視頻拍攝和制作的要求也越來越高，這既是壓力，也是動力。

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今天，編輯整理出了30種后期制作視頻的技巧，供大家理解和掌握。

第一，閃光白光：當視頻制作剪輯合成程序時，如果不直接使用白框疊加，而是在原始材料中提高高伽瑪和亮度來做簡單的動畫，然后重疊，使畫面的亮部先變成白色，然后整個畫面出現白色。

這感覺就像一種光學變化，而不是單調，最好是在最白的時候也能看到一些東西，也就是說，不要使用純白色的單色。

第二，切線：當合成時，用1-2幀的疊加代替簡單的切線，這樣過渡就會更平穩。

第三，屏幕顏色：盡量避免純黑色、純白色、甚至黑色，按到很深的紅色、藍色等來代替，會使整體色彩更加協調，從整體色調確定具體色調。

如果你覺得膠片不夠亮或不夠暗，就盡量避免用絕對的方法來處理，盡量避免整體的光亮或變暗，而不是增加相對方法中明亮部分的面積和比例。

使用曲線工具更容易控制屏幕的局部調整。對于金屬光澤的紋理，主要原理是金不怕黑，也就是說，金屬紋理的生成必須有一個黑色的部分，盡可能用移動的光線來創造流動的高光效果，而不是反射圖，你可以用負光來制造黑暗的部分。

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構圖：除了嚴肅、權威、權力等表演場景外，盡量使用不對稱構圖；盡量從視頻制作剪輯的角度，考慮構圖的銜接性，不要拘泥于單一的畫面構圖。

5.聲音和屏幕：對于環境聲音，不需要嚴格地與視頻屏幕的制作剪輯相對應。一般來說，環境聲音先進入然后再出來。

根據波形和圖片的切點錯開1-2幀感覺更好。用你的眼睛和耳朵來感受它。不要對波形和剪切點太執著。

有時重要的是要考慮到傳送到機器的環境聲音可能比環境場景稍微延遲。對于一些大場景，我們應該注意這一點，畢竟光速與聲音的傳播速度有很大的不同。

6.正常屏幕顏色：電視上的正常屏幕顏色在計算機上往往過于飽和。電視的特點之一是亮度增加，飽和度降低。

但是過度飽和的顏色是很容易看到的，解決這個問題的方法之一是注意顏色等級的轉換，而不僅僅是關注顏色塊。

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7.調色：首先，去掉顏色，只看灰度圖像，調整正確的過渡和暗度，以避免過度調整。然后調整顏色塊部分的顏色，即最傾斜的部分。

例如，距離是冷色調，近色調是暖色調，即色彩設計過程。色彩轉換被控制，這樣過渡就不會單調。顏色曲線工具比線性過渡有更多的調節控制。

色彩調整不應導致圖片質量的顯著下降，否則，它寧愿不進行調整或微調；第一種顏色的質量是視頻制作剪輯的首要先決條件。

光效應：通常過于模糊，剛性光效果不太好；剛性、快速變化或總是不斷變化的光效果較好。

不要濫用光效應，避免長時間使用光效應，同時控制光效應的水平，甚至最簡單的發光特效；設置2-3層亮度和色差層調整，效果會更好。

9.三維動畫：三維動畫應避免過多的規律和協調，合理安排三維動畫的節奏關系，適當打破節奏，平面畫面將缺乏沖擊力。

10.學會偽造以打破某些規律：對于變化不大的鏡頭，你可以使用面罩功能來控制調整范圍，就像屏幕上的繪畫一樣。有時可能會有一些小瑕疵，但在整部電影中，鍛煉或感覺良好，這需要權衡一下，而不必只關注一張照片。

十一，前后鏡結合預覽：這在打火石或半機器人等軟件中是沒有問題的，在一些軟件中真的很麻煩。總之，我們不能只通過一個鏡頭來調整，來把握整體的感覺。

12、多學多學：多學多學，從優秀的視頻制作片段、三維動畫動作形狀和配色方案中吸取經驗教訓。加入自己的理解，而不僅僅是剽竊，應該在學習和借鑒中加以推廣和升華。

13.考慮合成的真實性：真理分為三種方式：物理真實、視覺真實和心理真實。心理現實通常指的是我們沒有視覺體驗的鏡頭的合成，比如太空爆炸，這很可能不同于我們在電影中看到的鏡頭。對于這種我們沒有真實體驗的場景，首先應該強調心理現實。

為了找到一個合適的視覺體驗參考，銀幕上70%的圖片往往足以讓觀眾滿意，其余的30%可以作為視覺效果來考慮它是否真實。

14.重視文字、圖片、音樂等原材料及優秀作品的收藏，參觀更多國內外較新、更好的綜合學習材料，學習更多，收費更高。

15.強烈節奏的切割：切碎是指在2段或快速白色閃光材料之間添加2至3段本地圖片或強烈偏頗的圖片，其長度一般不超過每段2幀，可以是相關的，也可以是無關的，并將形成強烈的節奏和影響。

16.因果關系編輯方法：廣告影片在一定時間內不可省略，有時不論動作是否連續，采用因果關系的視頻編輯方法。也許一拍有開始的趨勢，而下一拍則是出了門。

17.手動調整：為了獲得更多的控制和更好的效果，通過簡單的點擊鼠標，恐怕無法實現自動生成，依靠優秀的視頻制作剪輯和特效技術及豐富的思想，才能達到更好和不同的效果。

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18.抹布：最重要的是根據原始材料，結合多種調整方法，最大限度地擴大差異。由于人體不含綠色元素，比藍色更亮，所以墊面效果更好，因為人體不含綠色元素，而且比藍色更亮。在鋪墊時應考慮相機的指數。4：2：2：2模式可以提供更好的圖像采集和記錄效果，大大減少邊緣的紫色邊緣效應。

19.油墨效果：墨的眩暈部分不僅是模糊的一部分，而且一點伽瑪破壞線性過渡也會有較好的效果。干筆或寫實部分，表現為向下拋物線變換，寫意筆畫一般是上升的拋物線變換。

20.調色：不要相信任何顯示器和顯示器，不管它們多么昂貴。最好在你的系統上制作一張標準的PAL色卡，并對色調進行比較。同時，尊重眼睛的識別和審美能力，畢竟眼睛是最復雜的設備。

21.色彩選擇：當你選擇一種顏色時，你可以通過一個面具渲染一個動畫，然后選擇一個顏色最好的。或者通過顏色相位的調整從0-360的數字周期變化，選擇并指出最有意味性的色彩概念；在這個過程中，第一印象往往是非常重要的。

22.電視顯示范圍和安全盒：每臺電視機的顯示范圍是不同的，因此在相機和后期電影及電視生產中，安全盒只能作為參考。左、右安全幀不如上下安全幀安全，16：9左右的電視可以完全看到左右安全框以外的東西。與CRT電視相比，LCD和等離子電視的顯示范圍更大。

23、謹慎使用黃色：在彩色視頻剪輯中，謹慎使用黃色；黃色在顯示終端會顯示臟、暗的缺點，雖然它是假的，但會帶來審美缺陷；在黃色中添加一點紅色，用橙色代替更突出。

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24、視野的顏色和深度：視野的顏色和深度很容易被過度調整，導致對某一色調的強烈偏見或視野的深度過于清晰，粗略地看一看感覺很好，再看幾次就不忍心了。視覺疲勞很容易，所以建議至少第二天檢查一次，通常當你感覺好的時候，參數會回來一點，是好的。

25、調整心態，積極積累：成熟電影不應該有明顯的缺點。在后期的錄影制作階段，往往存在一些缺點，所以我們應該多學點經驗，積累更多。

26.尊重客戶：客戶最了解什么樣的影視制作符合他們的心理需求和表現方式，這并不是我們制作人員的專業技術問題，因此，我們應該尊重客戶在產品推廣點和移動目標群體生產購買力方面的意見，但在圖片和藝術方面，我們可以堅持自己的觀點。

27.激發創意靈感：良好的影視制作創意和藝術表現，可以增強觀眾的欣賞能力，吸引觀眾的視覺感受，通過視頻、圖片，甚至是笑話和圖騰，往往能帶來很好的創作靈感。

28、善于溝通：溝通可以不斷更新自己的知識，可以從別人的成功經驗和失敗教訓中發現自己的不足，這對視頻剪輯制作水平的快速提高有很大幫助。

29、重視收集和記錄：通常有好的想法和想法，有良好的錄音習慣，重視收集資料，為影視制作剪輯提供良好的參考。

30。技能的不斷提高：作為技師，特別是在藝術領域具有創造性、審美性、意境感的創意制作人員，需要不斷提高自己的技能；通過技術培訓、自學等方式，始終了解行業的最新發展和客戶的高端需求，能夠根據時代的特點，甚至超越影視制作的前沿，負責視頻制作、編輯特效制作者。

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