(原名：默默無聞：紀錄片北京漂流者在紐約的聲音設計)

紐約的北京流浪漢是一部關于走私、種族和身份的紀錄片。它講述了一個16歲的危地馬拉男孩路易斯的故事，他潛入紐約后，在語言、工作和生活的挑戰下追求美國夢。這部電影于2020年制作，并開始在大型電影節上放映。它受到了觀眾的廣泛喜愛，并獲得了最佳紀錄片獎，其中包括多克蘭德斯電影節和最佳山區電影投入獎。今天，我們有幸采訪了來自中國的聲音設計師龐波，他是這部電影的核心團隊成員之一。

彭博出席美國音效聯盟獎頒獎典禮

龐波2016年畢業于北京電影學院錄音系，以優異成績名列美國第六名。查普曼？我被道奇電影學院錄取。在過去的三年里，她在好萊塢扎根，參與了數十部電影的制作，她的作品燈塔贏得了國際獨立電影獎最佳音響設計獎。

就像戲劇電影一樣，紀錄片的核心在于講述故事，但它的特點是對故事的真實性有很高的要求，視聽語言需要巧妙地保持事件現場的感覺，在藝術層面上有著出色的情感渲染。在整個創作過程中，同一時期的材料都有許多隨機因素，而時間、地點和事件的跟進都會隨著人物的實時行為而發生變化。有時，一旦一個角色被拍攝了幾年，材料往往是分散的。在后期階段，剪輯將根據大綱構造一個更完美的故事線，而聲音部門將負責使重新整合的故事線更完整。

聲音設計，一方面是整個后期制作過程的結束，一方面是為了最大限度地發揮其聲音敘事的紀錄片性質，另一方面，根據人物的情感，在表達真實情感的基礎上，進行藝術渲染處理，紐約北京流浪者的語音編輯龐波說。

不同的噪音區分了兩個世界

彭博說，由于拍攝條件的限制，紀錄片在同一時期的聲音采集往往不能達到理想狀態，其保真度相對較低，但紀錄片聲音設計的基本點是最大限度地恢復電影中的聲音環境。在音質的后期制作中，聲音的設計與編輯需要同時配合，而所做的工作必須以同一時期的聲音為基礎。北京漂流者在紐約的兩個主要拍攝地點彼此相距很遠，一個在大都市，另一個在危地馬拉的偏遠山區。在音質的后期制作中，彭博對同一時期屬于特定空間的聲音進行了一遍又一遍的思考，從而豐富了細節。例如，它也是一種交通工具。紐約的交通是當代的，而山區的皮卡則非常破舊。在這個大方向上，進一步考慮具體的材料選擇。在紐約區，她重復使用了更強大的現代汽車材料，并為山區皮卡配備了一個更便宜的引擎聲音。為了配合原聲素材，她花了很多精力聽同一時期的聲音，同時也看了很多類似場景的紀錄片作為創意研究，最后篩選出最適合的聲音素材進行再創作，力求真實質感。

聲音設計師耳中的情感表達

這部紀錄片強調真實性。的確，紀錄片的聲音創作空間不像故事片那么大，但也可以夸大人物的情感。然后，根據故事的需要，在恢復真實環境的基礎上，如何創造性地、不真實地表達人物的情感是一件非常具有挑戰性的事情。在紐約的北京漂泊者中，路易第一次來到紐約，他周圍的一切對他來說都是陌生的，但隱藏在其中的卻是無數的不確定因素。彭博說，當他第一次看這部電影的時候，他不禁回想起他第一次訪問美國--對新鮮、奇怪、新機遇的興奮，以及對不確定的未來的擔憂。

龐波和電影主角之間的情感共性在她的聲音創作中起到了很大的作用。隨著時間的流逝，在一個陌生的環境中，會有兩種極端對立的情緒，一種是非常暴力的沖擊，另一種是一種令人窒息的孤獨感。彭博把這兩種感覺運用到了電影聲音的編輯身上，她給了聲音一種隱藏的張力。當路易第一次來到紐約時，他感到了一種他從未見過的環境。彭用密集的汽車喇叭、警笛、人群交談、腳步聲，甚至玻璃門開關和風鈴的聲音來展示紐約喧鬧的街道。但彭博說，為了展現路易在新事物中的情感喜悅，她選擇的大部分材料在色調上都是溫暖的。隨著新鮮感的流逝，路易逐漸被孤獨所包圍，當寒冷的聲音紋理支配時，如風或金屬的電燈感嗡嗡作響，以反映路易與環境的隔離和疏遠。

龐波在錄音室進行音響設計工作

最后，彭分享了她對好萊塢許多紀錄片的聲音設計和剪輯的最大見解：紀錄片的聲音設計似乎很簡單，但實際上需要格外小心，因為每一種聲音都不能讓觀眾感覺到人工色彩，同時也能最有效地發揮其藝術作用，同時創造性地解決了許多與低成本拍攝相關的技術問題。在每部好紀錄片的背后，都是一支精心制作了幾個月的話音團隊。