在生活軌跡中，我們所有人都是人像攝影師。從這個角度來看，肖像攝影可能比其他類型的攝影更容易。事實上，創造真正優秀的肖像攝影所需的技能不亞于風景攝影或野生動物作品。真正成功的肖像攝影作品需要掌握照片內外的所有細節和元素。

我們經常在網上看到很多快餐照片，即使有泛濫的趨勢。要知道那些缺乏想象力的后續作品很快就會被淹沒在龐大的網絡中，只有那些個性和創造性的作品才能給人們帶來新的感覺，吸引更多的人的注意力。

其實拍這樣的照片并不難，關鍵是要換個思路。

首先，從構圖開始，每一位肖像畫攝影師都要面對處理主題細節的挑戰，比如姿勢、光線、構圖等等。如果你有完美的姿勢和光線，但由于失敗的構成，還有什么比這更重要的呢？

一、主體態度的轉變

肖像畫的創作不僅取決于攝影師拍攝場景時畫面元素的組合，還在于利用模型姿態的變化來實現。

第二，你可以把主題放在圖片的邊緣

構圖沒有固定的形式，經典的構圖法則是把主題放在三元法的四個交點上。然而，構圖畢竟是為照片的主題服務的。當照片想傳達特殊的情感和意境時，主體位置的排列是可變的。

第三，除了平衡畫面外，你還可以利用前景來阻止前景。除了設置角色外，有時還可以進行特殊處理，以創造一種非常規的表演效果。

這種前景的使用忽略了前景本身的特點，而射擊可以更好地通過虛擬處理方式來表現。

第四，突出人像攝影對象的禁忌，切入人物，特別是人物的面部，因為裁剪不當會破壞人物的完整性，使人物在畫面中失去美感。

但是，如果攝影師在拍攝場景構圖時能用剪裁的方式和畫面的范圍，他仍然可以通過人物的臉來表達人物的眼睛和眼睛。雖然在畫中人物的臉并不完整，但人物的美麗外表和清新氣質卻表現得很好，特別是畫面中人物的眼睛令人難忘，表演效果空前增強。

第五，人物的情緒化肖像畫應該謹慎地用來切割人物的臉和身體。然而，一些攝影師從人物的整個中軸線上剪下人物的臉和身體，雖然文字的完整性被破壞了，但它加強了人物在畫面中的情感表現。

人物的眼睛位于畫面的邊緣，視線的方向沒有留下任何空間，這打破了傳統的傳統，即文字在視線的方向上留下白色。構圖是為了為攝影主題服務，當攝影師想要人物表達一種特殊的情感，如失落。當情緒低落、情緒低落、情緒低落時，就有可能采取一種與傳統理論相反的構圖方法，例如在視線方向上不留出任何額外的空間。

表達的手段也是非常重要的。不要為了特寫而拍攝特寫。

許多攝影師對特寫鏡頭的認識僅限于對場景的把握。場景是一種鏡頭語言，它是承載主體內容的表達形式。盲目追求視覺沖擊的形式，但外在形象的浮動形象，不可避免地陷入陳詞濫調。藝術作品追求形式與內涵的統一，內容的展示往往迂回而含蓄，意義深邃，不易理解。

鏡頭外的故事有時比鏡頭里的故事更吸引人，因為看不見的地方會引起無限的想像力。所以不要執著于拍攝臉部、拍攝下半身、個人部位等等，這樣會更有趣、更時尚。

2.模糊的照片也是很好的作品。

拍照不一定要清楚。事實上，通過人物的造型和姿勢，結合相應的元素，從整體上表現出某種情感或情感。下面是模特的優雅舞姿和裙子造型的百合花，它們相輔相成，相互補充。

第三，突出形狀的表達可以弱化細節，突出形狀的展示。一種魅力和優雅的姿態，通過剪影的表達，形成一種簡單生動的視覺傳達，以增強畫面的藝術表現力。在具體的拍攝中，攝影師應注意引導模特的身體表現。

此外，還應注意曝光的控制，通常采用點光度法測量圖像中最亮的部分，并結合曝光補償可以得到輪廓效果。

四、眩光也是一門藝術

光和影始終是攝影最重要的元素。把它放在你的臉上，看看結果是什么。

在傳統的肖像攝影中，它是非常禁忌的眩光產生，因為它會破壞畫面的簡潔和清晰的效果。然而，在朦朧和其他審美畫面的表現中，眩光的有效使用將對屏幕的渲染起到很好的作用。

霧化眩光，使畫面顯得更加朦朧，唯美主義主題得到了更深刻的展現。在特定的拍攝中，通常選擇在背光的情況下拍攝，此外，去掉鏡頭面具，眩光效果將更加明顯。

充分利用道具，通過有趣的道具為你的照片添加一個吸引人的元素。

小心，你可能會站在這個角度，但你可以給你的照片一個額外的視角，所以你更多的是三維的和更多的故事在照片中。

六、拍一系列照片

一張照片可以表達有限的內容，但一組照片可以表達非常多的設備，包括照片之間的關系，可以增加照片的講述能力，這對兒童來說尤其有趣。你可以從攝影中嘗試這樣的方式。