為喜劇打上生活的底色單從技術上講，講述一個喜劇要比詮釋悲劇容易得多，但是做出一個好的喜劇作品，在逗樂觀眾的同時又能引發一些能夠產生共鳴的情愫就有相當的難度了，這不是一個能不能的問題，這是一個甘不甘心的問題。搞笑，他們是認真的；觀影，我們是認真的，本期我們想用此專版致敬那些制造歡樂的喜劇界大腕兒，更尊重愿意用文字整理心緒的電影愛好者2014年赴俄羅斯的自由行讓我有機會初步體驗了俄羅斯的風土人情，回國后我抽空在家看了一系列俄羅斯電影，進一步加深了對俄羅斯社會發展的認識2015年11月30日的霧霾之夜，我驚聞俄羅斯著名導演梁贊諾夫在莫斯科不幸逝世，享年88歲。對大師的哀悼中，俄羅斯文化部長弗拉基米爾.梅京斯基如此稱贊道： “一個偉大的導演大師、導演藝術的傳奇人物離我們而去了，他曾以幽默慰藉了我們，不只是一代人在梁贊諾夫的電影中成長起來，他的影片依然將被后代觀看，因為經典作品永遠不會消亡。”從處女作音樂諷刺喜劇《狂歡之夜》開始，梁贊諾夫便樹立了其獨到的“喜劇散文”的作品風格，“悲喜三部曲”之《辦公室的故事》成為幾代中國觀眾心中的喜劇經典在梁贊諾夫的眾多作品中，有一部值得說一說——諷刺喜劇《老馬》諷刺喜劇是用一種在喜劇中夾雜悲劇的方式，通過滑稽的場景和節外生枝的情節變化，讓人們得以瞥見喜劇背后生活憂郁的本質。曾經有一位俄羅斯記者做出過這樣的評價：“幽默在俄羅斯人生活中占有重要位置，沒有幽默，也就沒有俄羅斯的生活。無論多么艱難困苦，俄羅斯人也樂觀幽默。”而電影恰也對幽默進行了解讀2000年梁贊諾夫導演的《老馬》（又譯為“老朽”），揭露了俄羅斯轉型時期政府拖欠退休金和社會治安混亂，講述了中年知識分子柳芭在好朋友瑪莎、麗莎、安娜以及其他伙伴的幫助下奪回被人騙走的房子的故事。影片整體是輕快的，充滿喜劇色彩。柳芭、麗扎、瑪莎和安娜是四個獨身的中年婦女，她們個性不同，但卻是很好的朋友。10年前她們是莫斯科歌舞團的歌唱演員，曾經衣著鮮亮、心情愉快地歌唱、享受生活。現如今她們的生活卻是一團糟。影視視頻制作這四個朋友都在為生活掙扎，忍受著物質、精神上的雙重磨難。一天，有一個想抬高自己身價的俄羅斯新貴瓦夏看中了柳芭那套朝向克里姆林宮的房子，他采用欺騙手段開給柳芭一張空頭支票，并在合同簽字后立即將她攆了出去，給攝影師和攝影愛好者的三個小教程可憐的柳芭寄居在墓地小屋。得知這一消息的三個朋友迅速做出決定，一定要從瓦夏那把房子弄回來。朋友四人同富有卻是一幅無賴嘴臉的新貴周旋過程中，發生了一系列鬧劇，最終是柳芭收回了自己的房子，并且領養了一個流浪兒。安娜也因此找到一份浪漫的愛情，麗扎和瑪莎因她們在賭場里贏得的大筆金錢而擺脫了窘迫的生活，當情同姐妹的四個好朋友重新站在舞臺上縱情歌唱的時候，她們開始了物質富有、精神充實的新生活。《老馬》這部電影充滿著俄羅斯式的“含淚的笑”，讓人笑中帶淚。故事中主人公夸張的表演和戲劇化的情節后面是她們，也是所有經歷過痛苦的俄羅斯人對笑聲的渴望，對幸福生活的渴望梁贊諾夫登上影壇的年代，政治空氣趨向緩和，他率先把目光投射到普通人的身上，同時發揚了俄羅斯深厚的喜劇傳統，把諷刺和抒情結合得天衣無縫。在《老馬》中，分列在對立的陣營兩側的，是年輕大款和老年婦女。一個和四個、年輕和年老、富人和窮人、強勢和弱勢、邪惡和善良、謊言和真誠，就這樣在一座有著悠久歷史英雄輩出的莫斯科相遇了，他們的相遇顯然不是一個偶然的巧合，狹路相逢其實是為了一場針鋒相對的較量看過電影后，我深深感到，難怪有人講，沒有幽默就沒有俄羅斯電影。因此，也可以說，俄羅斯電影給幽默氣氛添油助燃。在這里我要感謝梁贊諾夫帶給我們的歡樂，同時在笑中我們也要更加珍惜今天幸福、平靜的美好生活《老馬》是四個女人合演的一臺喜劇，有了蘇聯解體前后普通人的辛酸遭遇，有了欺騙、謊言、敲詐和勾心斗角，也有憤怒、抗爭、鋌而走險和大獲全勝。想要表達的是關于時代、國家和民族的命運的思考和追問，原本重大的歷史命題到了喜劇大師的手上卻化成了一個輕松的玩笑，四兩撥千金的不動聲色里，藏著對現實淋漓盡致的領悟和滲透，也藏著對祖國的敬仰和眷戀。但是她的接班人或許正向我們走來，讓人肅然起敬的不一定都是標語口號，當我們從笑聲里聽見了那素樸的呼喚和真摯的嘆息，我們怎么能夠不激情澎湃，浮想聯翩呢？在歡笑過后，我們要回到2000年，那個被媒體炒得沸沸揚揚的千禧年，也是蘇聯解體之后的第10個年頭，其間經歷了多么不尋常的10年，選擇在這樣的時間推出這樣一部喜劇電影，其用意是耐人尋味的。盡管無法確知導演梁贊諾夫本人十年來的個人經歷，但可以想見，和所有俄羅斯人一樣，走過了從蘇聯解體到休克療法，從葉利欽謝幕到普京接班的跌跌撞撞的十年，一邁腳好不容易跨進了新千年，影視視頻制作愁腸百結也好，躊躇滿志也罷，反正那心路歷程上坎坎坷坷的林林總總，定是要在銀幕上說個水落石出方肯罷休人們喜歡管梁贊諾夫的喜劇風格叫“俄式幽默”。不同于有些好萊塢電影濫俗低級、表演過火的搞笑方式，梁贊諾夫多使用情節連接，幽默語言的方式來達到喜劇效果，這使他的電影充滿了陽光而健康的詼諧格調，讓人隨著情節起伏自然而然地會心一笑時，能感覺領悟到了一些更深一些的東西。縱觀他拍攝的影片，其主人公大多為“小人物”。他們往往地位卑微，在社會的底層為生活掙扎、奔波，但又常常具有善良而熱情的秉性，為了尊嚴不惜犧牲所有法國雕塑家羅丹曾經說：“所謂大師就是這樣的人，他們用自己的眼睛去看別人看過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發現出美來”。以梁贊諾夫為代表的俄羅斯電影界“老馬”們擅于在悲哀的現實中傳達著美與向善的力量，因而其影片總能讓人觸摸到那隱隱的希望，在艱難的甚至一無所有的時候，鼓勵著人們用笑來戰勝憂傷喜劇片是作為調動觀影人喜樂情緒為目標的電影類型，仍是電影最龐大的類型之一，所以這類電影都樂見、都需求。喜劇中出現的豐富多樣的幽默是一個值得研究的現象，而不同國家的喜劇都有不同的特點。幽默是一種受文化影響的現象，一個民族的風趣與這個國家的歷史演變有關。一個人發覺某件事的可笑程度依賴于很多因素，包括他的年齡、個人經歷、受教育程度以及所處的地理位置，因此，幽默常常具有國別性，每個國家的幽默各不相同，但是好的喜劇片一定能很大程度使世界各地人們發笑。讓我們從法國、英國、美國、中國四個國家喜劇電影走進不同幽默派系在法國百年的電影史上，喜劇就像是法國的象征埃菲爾鐵塔，屹立在法國影壇，而幽默是法國文化中一直以來流淌著的血液嘲諷自己和他人：法國全民尤其愛開涮警察，導演導的爽，觀眾看的也爽，法國警察都是倒霉的孩子豐富的表情和夸張的表演：法國人的面目表情也十分豐富，喜怒哀樂在他們的臉上展露無疑，扮鬼臉、擠眉弄眼、聳肩、無奈表情、眨眼、撒嬌、特異造型、憨笑、搞怪夸張肢體語言故事跌宕起伏，結果出人意料：基于現實生活又加以創作的故事，影視視頻制作故事往往圍繞一個主題，情節環環相扣，平淡的生活中又充滿著意外，最終的結果似出乎意外又在情理之中，使得法國的喜劇電影別有一番滋味將人文哲學融入幽默：法國人的喜劇是骨子里的幽默，他們喜歡思考，與眾不同，有著強烈的民族自豪感和幽默感，因此他們在幽默中展示民族的人生哲學，法國的喜劇中也體現出本民族獨特文化下的幽默畫面文藝輕松生活外加驚艷：最具代表的就是呂克貝松了，他的喜劇非常藝術又驚艷，當然還有法式幽默的生活化，生活中的點點滴滴，當讓人心領神會，會心的輕松笑在英國人的民族性格中，保守和內斂是突出的特征，他們沉默寡言、感情不外露，不喜和陌生人說話。然而，在英國人的自我描述中，幽默是其性格的一個重要的方面，他們并不像我們想象的那樣不茍言笑，他們也有幽默感，也喜歡喜劇。不過，英國式幽默有其顯著的特點英式幽默帶有一點黑色幽默的詭異：講究克制、含蓄，其中大量的雙關詞、荒誕的情節、機智的反語與諷刺自嘲都是需要有很深的文化積淀后，仔細看、慢慢品的把簡單的事說復雜，把復雜的事說簡單：把一件非常簡單的事，翻來覆去的提醒，說啊說。反之，把重要的事輕描淡寫，一切“玩笑”處之，越是重要的東西，越不能嚴肅地談論它反諷和自嘲：反諷是缺乏自知之明的表現。人性中最黑暗，最自私的部分得到了揭露與探究，這在局外人看來，或許顯得有些憤世嫉俗，但放之日常生活中的幽默剛剛好一本正經后各種出糗：英國口音說出來本身就非常正經，西裝革履、不茍言笑的英國人，突然爆出糗，出糗后極力怪異掩蓋，故作常態，這些本身就非常爆笑美國喜劇簡單直接，輕快自在。美式幽默深深根植于美岡的風土人情，美式喜劇以其夸張奔放，雀巢咖啡的營銷探討論文，熱情張揚的風格，特別是那些蘊涵著一種獨特美式幽默的輕松詼諧的人物對白，吸引了大批觀眾。美國人很擅長在不利的情下保持開玩笑的習慣，或者說，是把糟糕的事情用幽默的口吻表達，這緣于他們良好的心態和個性冷幽默：越冷人關注的越多，原因是冷笑話的后半部分總是出乎聽者意料之外的。聽者內心總是在暗示自己高級文字幽默、科技幽默：通過玩文字玩科技來逗樂，美國人樂此不疲睿智和話嘮幽：代表人物要屬伍迪艾倫了，小老頭非常能說，在其語言對話中盡顯幽默和睿智，而且其作品都很生活，能引起知識分子等的共鳴黑色幽默：這個是美式幽默的標志，是最成熟，最鮮明的特點，代表當然要數科恩兄弟。其作品一大半都是黑色。